传统文化不能“包治百病”，创作者先得学会讲故事

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近些年，不论是国产动漫电影如《西游记之大圣归来》《大鱼海棠》《小门神》等，还是中外合拍的《摇滚藏獒》《熊猫和小鼹鼠》等，都开始从优秀的传统文化中“挖宝”，在动漫制作中融入中国传统文化的基因，取得不错的成绩。然而，与此同时，我们也看到有些动漫作品只满足于贴上传统文化与中国元素的标签，讲故事的能力没有丝毫提升，仍在套路里打转。

不可否认，中国的优秀传统文化是一个取之不竭的创作富矿，值得深度挖掘。但是，我们也应该看到，传统文化与中国元素不是“尚方宝剑”，也不是“包治百病”的药方。事实上，随着电影技术的发展，动漫制作国际交流与合作的愈加频繁，技术已经不是动漫制作的真正屏障，而随着审美水平与艺术欣赏能力的不断提高，观众对动漫作品的要求也越来越高，他们既看重技术，也看重故事。

中国动漫要以传统文化和中国元素“走出去”，绝不能只满足于将传统文化和中国元素进行简单拼凑、整合，而是要真正研究什么是中国文化的传统，这里面有技术，也有精神。要把真正代表中国的美学传播出去。要对传统进行创造性转化和创新性发展，以丰富的故事情节、饱满的人物性格，赢得观众的精神共鸣，传递人类共通的价值观。

“讲好故事”本就是中国动漫制作优秀的文化传统。新中国成立70年以来，中国动漫既涌现出以手绘动漫、剪纸动漫、木偶动漫、水墨动漫、折纸动漫为代表，有着独特民族风格和美学价值的多元化的动漫类型，也产生出以《邋遢大王历险记》《三毛流浪记》《黑猫警长》等为代表的，擅长讲故事和感染人的动漫精品。进入新世纪以来，在与国际动漫的产业竞争中，以《熊出没》系列等为代表的国产动漫打开了国外市场，甚至打败国外的一些动漫，赢得了可观的票房。

如今，中国动漫“走出去”面临着一系列新的问题，观众是国际化的，文化背景也是多元的。这就要求动漫制作方要读懂国际观众的真正诉求，在不同的文化差异中寻求一种共通的审美精神和价值追寻，既要意识到孕育优秀的本土原创故事的重要性，更需要具备国际视野，坚定自信，着眼长远，精耕细作，始终将好故事这张牌打好，让中国的好故事在国际舞台产生更大的影响力。